YENDO AL CINE SOLO.

  Cuando pensamos en películas sobre el holocausto, creemos que ya todo se ha dicho; Vemos cintas de gente sobreviviendo dentro o fuera de los campos de concentración como “ jojo Rabbit ”, de familias migrando como “la lista de Schindler ”, también tenemos películas de cazadores de nazis como “ bastardos sin gloria ”. Las conocemos cursis como “la vida es bella ” y terriblemente desesperanzadoras como la magistral “ el pianista ”, por ello, es difícil pensar que una película que toca dicho tema resulte novedosa o nos presente una mirada distinta a las que ya conocemos, sin embargo, Jonathan Glazer (uno de los directores más visionarios pero poco prolífico) nos muestra una nueva y retorcida historia sobre el comandante nazi Rudolf Höss (Christian Friedel), su familia y su día a día viviendo en una idílica casa de campo donde cuidar el jardín o limpiar la alberca resultan las cosas más entretenidas de su vida, ello hasta que descubrimos que a dicho paraíso solo lo separa de Auschwitz...

  “Sueñas en un idioma que no entiendo…” con esta tremenda, apabullante y lacaniana frase se puede resumir “ past lives”, ya que ahí se engloba todo; ese deseo inalcanzable por querer entender a quien duerme a nuestro lado, pero al mismo tiempo la resignación de saber que eso nunca se lograra y, aun así, no darnos por vencidos y seguir en la búsqueda de esa agalma que llaman amor. “ Past lives ” es el debut de la directora coreano canadiense Celine Song, quien igualmente ha escrito el maravilloso guion basándose en su propia experiencia. El resultado ha sido una de las mejores películas de 2023 y una de las mejores “what if ” en muchos años, y creo que su éxito radica en varias cosas, pero la principal es la honestidad con la que está contada, aquí no hay buenos ni malos, no hay traiciones shakesperianas ni tragedias griegas, “simplemente” hay humanos viviendo y expresando sus sentimientos –con todos los matices que ello implica-. La historia cuenta la vida de Nora (Greta Lee) una...

  Luego de triunfar en Cannes y en una veintena de festivales, se estrenó la tan esperada nueva cinta de Justine Triet “ anatomía de una caída ”, donde hay mucho que pensar y debatir, pero poco que les quiera revelar a fin de que la alcancen en cines y lo descubran por ustedes mismos. Lo que sí puedo decir es que para mí, es una de las mejores cintas del año y una de la mejores de corte judicial. La protagonista –Sandra Hüller- logró ser nominada al Oscar, y si la academia fuera realmente justa ella sería la gran ganadora, pues está muy por encima de las demás nominadas. Además, también ha sido considerada para competir a mejor película, mejor dirección (siendo la única mujer en lograrlo este año), guion original y montaje. Quedando fuera a película extranjera por razones políticas de las que Francia se arrepentiría si algo le impostasen los premios gringos. Todo aquí es grandioso. Las actuaciones son de otro nivel; Antoine Reinartz (el temible abogado) es quien debería estar...

  La premisa –nada original- es la siguiente; un profesor solitario y cascarrabias de un prestigioso colegio se ve obligado a permanecer en el campus durante las vacaciones Navideñas para velar por los estudiantes que, por alguna razón, no pueden viajar a casa. A los pocos días solo queda un estudiante –inteligente pero problemático- y junto a ellos la jefa de cocina, quien decidió quedarse en el internado pues recién atravesó el duelo por su hijo muerto en Vietnam, y contra todo pronóstico, la convivencia les llevará a forjar un insólito vínculo característico de las películas navideñas.   La cinta es dirigida por el brillante y satírico Alexander Payne, dos veces ganador del Oscar por sus agudos guiones; sin embargo, en esta ocasión el guion no corre por su cuenta y eso se nota de inmediato. La cinta carece de toda la magia que suele acompañar los metrajes de Payne. Resulta más bien plana, predecible y ñoña, vaya, toda la fórmula de panfleto navideño de hallmark , eso s...