Visitar el cine siempre resulta una cita contigo mismo, incluso si vas acompañado estarás minutos sin hablar, recibiendo un mensaje que nunca será el mismo para quien te acompaña, por eso, creo que al cine siempre vamos solos.
Así que bienvenidos a este espacio donde conjunto mis grandes pasiones; el cine, los encuentros con uno mismo y también un poco de mi visión atravesada siempre por el psicoanálisis.
Espero disfruten leyéndome casi tanto como yo disfruto escribiendo.
Kone Arrevillaga
ANNETTE
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Han pasado casi 10 años desde que
Leos Carrax puso a Kylie Minogue a actuar en “Holy Motors” y parecía que no volveríamos
a saber de él, por eso cuando supe que preparaba una película con Marion Cotillard
y Natalia Lafourcade me voló la cabeza. Pues bien, la fecha llegó y “Annette” se
estrenó en salas seleccionadas -En Mérida solo la encontrarán en 2 cines- por
lo que mi sugerencia es que busquen la función más cercana y corran a verla.
Carrax, como buen francés es fiel
al llamado “cine de autor”, pero en esta ocasión apuesta por un anti musical que
pretende ser incomodo y angustiante y lo logra a la perfección, no por nada se llevó el premio a la mejor dirección en el pasado festival de Cannes. Personalmente
no recuerdo un musical que me haya provocado tanta inquietud desde la
heterodoxa “dancer in the dark”, por lo que solo les puedo decir que “Annette”
es todo menos lo que imaginan. Por un lado, tenemos a Henry McHenry (Adam
Driver) un standupero neurótico, misógino y egocéntrico que raya en lo
silvestre -por algo solo come bananas, cual chimpancé- quien ha alcanzado la
fama al ser políticamente incorrecto e insurrecto. Por otro lado, está Ann Defrasnoux (la
ganadora del Oscar Marion Cotillard), una diva de la ópera de renombre
internacional, frágil, diminuta y refinada que me remitió -al inicio- a una
princesa que come manzanas como Blanca Nieves, pero que mientras avanza la cinta
veremos que tiene mas similitud con la Reina de dicho cuento y con su amor por
los espejos. Juntos forman la pareja del momento en Los Ángeles, sucumben ante
el show bizz del que todos disfrutamos (¿?) y engendran a la excéntrica,
misteriosa y bizarra Annette, una “niña” que les cambiará la vida.
Toda esta historia ocurre en bucles
musicales de opera rock que resultan tan desconcertantes como originales y en
donde verán que se tocan temas como los celos, la envidia frente al éxito de la
pareja, la codependencia, la esclavitud, el deseo de fama y riqueza sin
importar las consecuencias. Con Annette, el director nos escupe en la cara
verdades que resultan obvias pero que preferimos develar, como el paso del amor
al odio, el arma de doble filo que resulta la paternidad toxica, el peso de la
muerte y la culpa… como un plus, todo lo anterior se representa en cuadros tan
teatrales que de pronto parece que estamos viendo una obra de Chejov -con
ruptura de la cuarta pared incluida-.
La cereza del pastel son las
irreverentes y ácidas canciones de los hermanos Mael (integrantes de la banda experimental
“Sparks”) que dan paso a un guion ágil y mortífero que al menos a mí me mantuvo
comiéndome las uñas y a decir verdad me encantaría que alguna de estas piezas
lograra premios ya sea a guion o canción original.
Como leen “Annette” no tiene pierde,
si acaso su talón de Aquiles puede ser que caiga un poco al final, pero logra
salir avante. Y si bien, se trata de una cinta que no es fácil de ver ni para
todos lo gustos, les puedo asegurar que no saldrán indiferentes del cine. Además,
las actuaciones están brutales, incluso podría augurar que ambos protagonistas estarán
en las listas de la próxima temporada de premios, porque los dos dejan la piel ahí.
Así que hagan como yo y busquen una sala donde la proyecten y que incluya un
buen trago, porque lo van a necesitar -en mi caso Salón Gallos fue la opción-.
¿Por qué me gustó #CaptainMarvel? A primera vista se trata del origen de un super héroe más, uno de los más poderosos del universo Marvel pero al mismo tiempo -creo yo- uno de los más infravalorados, prueba de ello es el tiempo que tuvo que pasar para que vieramos esta película, misma que venía con muchas expectativas luego del éxito que la competencia generó con "Wonder Woman". Marvel tenía la responsabilidad de hacer un film con una mujer como protagonista en plena epoca #MeToo. Pues bien, creo que lograron el cometido y lo lograron -al menos conmigo- gracias a 3 puntos que les explico a continuación: 1.- Una explicación psicológica del origen del personaje: Este no es el típico guión lineal al que estamos acostumbrados en una película de superheroes en donde vamos viendo el surgimiento de los poderes o la causa de los mismos, no, aquí la protagonista -la ganadora del Oscar, Brie Larson- ya los tiene, pero ni siquiera ella misma comprende de dónde surgi...
Hablar de Martin Scorsese para mi es hablar de una institución, de un hombre que desde su llegada a Hollywood redefinió el cine actual, un hombre que nos ha dado más de 25 lecciones de como se hace el verdadero cine, un director que en cada década ha plantado grandes obras de arte; en los 70´s nos habló de la contracultura con “calles peligrosas”, “Alicia ya no vive aquí”, “New York, New York”, y la fabulosa “Taxi driver”. En los 80´s nos mostró antihéroes con “toro salvaje”, “el rey de la comedia”, “la última tentación de Cristo”. En los 90´s nos contó historias de traición y poder como “buenos muchachos”, “cabo de miedo”, “la edad de la inocencia”. Para los 2miles nos dio una variedad de historias que van desde westerns “pandillas de Nueva York”, biopics “el aviador” y “el lobo de Wall Street”, fantasía/aventuras “la invención de Hugo”, suspenso “la isla siniestra” y en cada una de ellas ha demostrado su versatilidad como director, productor, en algunos casos guionista y hasta ...
“Las Niñas Bien” es el primer largometraje de Alejandra Márquez Abella y aunque al inicio no tenía en mente hacer ésta entrada, luego de semanas en cartelera, más de uno me ha preguntado si no me gustó o por qué no escribí sobre ella, así que –como sí me gustó- les doy mi opinión para que vayan a verla antes de que salga de exhibición. De inicio les cuento que es una película que rebasa cualquier expectativa y más cuando la anuncian como “adaptación” de un libro muy light, pero muy leído y creo que más de uno lo ha notado, ya que la recomendación “de boca en boca” le ha funcionado y siendo una cinta Nacional y dirigida por una semidesconocida, se ha mantenido ya 3 semanas en las pantallas (y ya tan solo por eso merece la pena ir a verla). Desde la primera escena vemos a Sofía (Ilse Salas) -a quien vimos en “Tiempo compartido” y seguramente más de uno la está viendo en la serie “Colosio”- probándose...
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