YENDO AL CINE SOLO.

  Hace algunos días un ligue me contaba lo mucho que quiso a su ex y que estaba convencido que ese era “el amor de su vida” aunque también estaba seguro de que nunca volverían a estar juntos. Días después mientras desayunaba con mis nuevas amigas una de ellas dijo algo así como “yo si me casé con quien me quería casar”, frase que me recuerda a la que mi mamá siempre dice desde que quedó viuda: “yo si me quedé con el amor de mi vida”. También recuerdo que cuando yo lloré por un ex, mi amigo Micko me dijo “lo bueno de que no haya sido él, es que estás por conocer a quien si será el amor de tu vida…”. Así que esto me lleva a preguntarme: ¿el amor de nuestra vida debe o no quedarse con nosotros? Y de eso va un poco “enfermo amor”, la nueva cinta de Marco Polo Constandse (“el complot mongol”, “cásese quien pueda” ) y Rodrigo Nava, quien ya había llevado al teatro esta misma historia en "la teatrería" de CDMX (con bastante éxito creo yo). “Enfermo amor” nos cuenta 9 historias so...

  “Ustedes se preguntarán ¿Cómo llegamos aquí?”, esa es una frase que suelo decir para explicar alguna situación en la que terminé involucrado. Pues bueno, para hablar de “tren bala” podíamos empezar así, ya que no es casualidad que exista esa peli en pleno 2022 y acá les platico un poco: Antes de ser un director de cine, David Leitch fue un coordinador de escenas de acción en películas como “fight club” y “Sr. & Sra. Smith” -sí, desde ahí ya conocía a Brad Pitt- luego brincó a la silla grande y dirigió “John Wick” (saga que rompió récords, pero de la que nunca he sido gran fan) y posteriormente uno de los mejores trabajos de acción que yo recuerdo, “atomic blonde” -uno de los soundtracks más potentes del cine y una Charlize Theron formidable-, ambas basadas en novelas gráficas, por lo que la experiencia en adaptar “comics de adultos” ya la tenía. Así es como llegó “tren bala”, una adaptación del libro de Kotaro Isaka, (que nunca he leído BTW y que luego de ver la cinta si m...

  Llegó al cine “Good luck to you, Leo Grande”, la apuesta feminista de la temporada; escrita, dirigida, producida y protagonizada por mujeres, “Leo Grande” nos cuenta la historia de una viuda que se siente perdida y vacía en varias áreas de su vida y que -sumado a ello- nunca ha tenido un orgasmo verdadero, por lo que se decide a contratar los servicios de un gigoló profesional para que le ayude a cumplir sus fantasías más íntimas, sin embargo, a lo largo de los 90 y tantos minutos que dura la cinta, veremos como Nancy y Leo comienzan a conocerse cada vez más con consecuencias un tanto predecibles que de inmediato nos remiten al cine de Nancy Myers (pero sin las fastuosas cocinas blancas). La cinta se grabó en plena pandemia y de ahí que solo haya 2 protagonistas encerrados en una habitación de hotel, lo que le da cierto aire teatral e intimista, y es gracias a la química de los protagonistas que logra fluir sin sentirse asfixiante, aunque a decir verdad, por momentos puede parece...